Nollelva 1
INREDNING Inredning Design& Stilar vi minns Text:
Tobias Pettersson Trender kommer och går, blomstrar och försvinner igen. Stilar växlar med årtionden. Inne idag är ute imorgon. Många decennier förknippas intimt med en viss stil inom design, här är några exempel. 20-30-tal Detta är art deco-stilens glansdagar. Namnet är franska och betyder helt enkelt dekorativ konst. Stilen grundades som en protest mot den dåtida Bauhausiska betoningen av förenkling och massproduktion och istället lyfte fram individens dekorativa och artistiska förmåga inom konst, inredning, arkitektur och möbeldesign. Populära motiv under stilens tid hade ofta anknytning till orienten, det antika Grekland och Rom. Chrysler Building i New York är ett bra exempel på hur art deco återspeglades i arkitekturen. Sicksackmönster och blixtar var vanliga grafiska element. Tyger och tapeter var ofta enfärgade eller hade geometriskt mönstrade motiv. För att skapa kontrast mot väggen kunde man använda kuddar som stack ut i någon stark färg. Golven var ofta polerade parkettgolv, linoleumgolv i abstrakta mönster eller svartvit, schackrutig vinyl, liksom golv med stora mattor i olika geometriska mönster. Ljussättningen under denna epok var väldigt kreativ och annorlunda. Kvinnliga figurer var en återkommande symbolik som bland annat användes i lampdesign. Eldstäder var populära och var stora, rektangulära och stod ut rejält. 50-tal När andra världskriget tog slut ville man hitta en motpol till de mörka och dystra krigsåren. Man ville liva upp saker och ting och det var detta som gav 50-talets inredning sin färgrika stil. En annan sak som kännetecknar decenniet är att det under 50-talet för första gången började massproduceras möbler. Innan hade möbler varit dyra, nu sjönk plötsligt priserna samtidigt som utbudet ökade. I köken blev det populärt med stora ytor, och det blev vanligt med med många luckor och andra förvaringsutrymmen. Skinande krom och starka färger med kontraster var också vanligt. Vardagsrummet pryddes av kuddar med fantasirika och ofta assymetriska mönster. Tygerna hade ofta Paris och dess mysiga kaféer som motiv. Lamporna var ofta designade som rymdskepp och stolarna hade spindelformade ben i krom. 60-tal Den mesta designen var kaotisk och nyskapande. ”Utryck”, var ett ledord. Andra nyckelord var kärlek, musik och frihet. Det var nu ungdomen ”uppstod” och började att inreda på sitt eget sätt. Det innefattade ofta stora affischer och gamla reklamskyltar, och LP-spelaren fick en central plats. Öppna planlösningar var populärt och ibland kunde till exempel vardagsrum och matsalar kombineras till ett enda stort rum. Färg-TVn hade kommit och började göra sitt intåg i hemmen. I slutet av 60-talet började starka färger och nya grepp inom designen synas i möbler och tyger. Folk köpte gärna nya möbler till billigare pris mot att de fick skruva ihop dem själva. Plaststolar, lavalampor och bean bags började dyka upp, medan man i andra hem löpte hela linan ut och helt ersatte möbler med stora kuddar och dynor som sittplatser i sitt vardagsrum. I samband med månlandningen 1969 började även allt fler rymdinspirerade kreationer dyka upp. 70-tal På 70-talet blev inredning ett ”måste”. Ens hem blev en del av ens livsstil och skulle avspegla ens personlighet. Det var populärt med saker som snurrade runt, till exempel belysning som man kunde dra ner från taket. Tygerna skulle vara kul och ha mönster. Läder, djurskinn, sammet, mocka, bomull och manchester var vanliga material. Ljusa blommönster och geometriska former var vanliga mönster. Tapeter hade ofta fantasirika och psykadeliska texturer, ofta många olika sammanvävda på samma gång, med stora färgblandningar. Stora färgrika soffor med mönster var populärt under denna tid. I kök och matsal var stolarna även här färgrika och matchades av stora kuddar. Läderstolar eller soffor var ofta färgade så att de matchade eller stod i kontrast mot väggarnas färg. Plötsligt fanns möbler av material som var otänkbara innan, som genomskinlig vinyl och olika typer av fiberglas och plast. Populära färger var exempelvis lila, brun, orange och gul. Orange, avocado-grön och turkos var en väldigt populär färgkombination och det var väldigt viktigt med kontrast. Även om 70-talet på många sätt var extremt menar dock många att de bästa designerna från denna tid var de eftertänksamma, enkla sakerna som exempelvis äggstolen. Marknadsdags... Designklassikern 4 2026 Hantverksmarknad hos Strömma Fabriksbutik För fjärde året i rad anordnar Strömma Fabriksbutik en hantverksmarknad på parkeringen utanför butiken. Marknaden äger rum klockan 10.00-14.00 lördagen den 23 maj och är öppen för alla att komma och ställa ut. Marknaden arrangeras varje vår och höst och har vuxit rejält med tiden. Vanligtvis brukar det vara ett 20-tal utställare på plats men i år hade 40 stycken anmält sig redan en månad innan, vilket visar på det stora intresset som finns. – Vem som helst kan anmäla sig och komma hit och sälja. Kravet är att det ska vara hantverk i någon form. Många som 32 NOLLELVA säljer är våra kunder som gör något inom textil och garn, men vi har även många som säljer träslöjd, metall, keramik och mathantverk, säger Ida Wallgren. Hennes kollega Lotta Larsdotter berättar att marknaden startade för att det fanns en nyfikenhet på att se vad kunderna gör med det de köper i butiken, men också för att det ska hända något roligt vid butiken. Och det har blivit ett uppskattat event som brukar dra mycket folk. – Många kunder säger att de stickar och stickar men vet inte vad de ska göra av allt, då kan man komma hit och sälja det man inte vill ha, uppmanar Lotta. (TP) Liljan Designer: Ivar Ålenius-Björk En ikonisk ljusstake med tidlös, klassisk design och eleganta linjer som under åren har tillverkats både i mässing, nysilver och brons. Den formgavs av Ivar Ålenius-Björk 1939 för världsutställningen i New York och har sedan dess blivit en modern klassiker över hela världen. ”Liljan” tillverkades ursprungligen av den svenska tillverkaren Ystad-Metall som lade ner 1969. 2014 togs den sedan upp i nytillverkning av Skultuna Messingsbruk. Ivar var en skånsk skulptör och formgivare som levde 1905–1978. Han är idag representerad både på Malmö Museum och Ystad konstmuseum samt har gjort flera offentliga utsmyckningar som kan ses i många svenska städer. (CL) Foto: Privat