Nöjesnytt Helsingborg 1
Johan Röing Markus Åkesson Ellen Ehk Åkesson Bert
il Vallien Åsa Jungnelius EN HYLLNING TILL SVENSK GLASKONST I SAMTIDEN Utställningen Palace Garden på Ravinen Kulturhus bjuder in besökare till en fascinerande resa genom samtida svensk glaskonst, där verk från några av landets mest framstående konstnärer presenteras. Den unika utställningen samlar Bertil Vallien, Åsa Jungnelius, Ellen Ehk Åkesson, Markus Åkesson och Johan Röing – fem konstnärer med olika bakgrunder och konstnärliga uttryck som alla arbetar med glasets mångfacetterade material. Genom sina respektive tekniker och perspektiv utforskar de glaskonstens traditioner samtidigt som de driver den framåt genom innovativa och kreativa processer. Text: Redaktion Bertil Vallien, som i över 60 år arbetat med Kosta Boda, är en av de mest ikoniska figurerna inom svensk glaskonst. Hans verk sträcker sig från skulpturer av båtar och huvuden till glasserviser som Château och Oktav, men hans främsta bidrag har varit utvecklingen av sandgjutningstekniken som ger glaset en rå, poetisk kvalitet. Vallien är internationellt erkänd och finns representerad i museer som Nationalmuseum och Röhsska museet. Hans konstnärliga process har genom åren rört sig bort från slipad kristall, mot ett mer experimentellt och abstrakt uttryck, vilket gör hans verk centrala i utställningen. Åsa Jungnelius, en annan av de medverkande konstnärerna, har varit en framstående figur inom svensk glaskonst sedan tidigt 2000-tal. Hennes arbete, som ofta utforskar frågor kring identitet, materialitet och kön, har visats både i Sverige och utomlands. Hon är kanske mest känd för sitt offentliga konstverk ”Snäckan” vid den nya tunnelbanestationen i Hagastaden i Stockholm, som planeras vara klart 2027. Utöver sina många konstnärliga projekt är hon en del av Kosta Boda och hennes verk finns i samlingar som Moderna Museet och Nationalmuseum. Jungnelius är 22 | nojesnytthelsingborg.se också engagerad i konstnärliga samarbeten och experimentella projekt, däribland Residence-InNature och WeWorkInAFragileMaterial. Ellen Ehk Åkesson, som har en bakgrund inom keramik, använder glas för att bryta ny mark och skapa otraditionella, ofta skulpturala former. Hennes konstnärliga process är en ständigt pågående dialog med materialet, där hon utmanar gränserna för vad glas kan vara. Hon är baserad i Småland, ett historiskt centrum för svensk glaskonst, och hennes verk har visats på utställningar runt om i världen, från Stockholm till Paris. Markus Åkesson, som ursprungligen började sin bana som glasgravör, är en internationellt erkänd konstnär inom måleri. Hans arbete kombinerar ofta olika tekniker och material, och hans mångsidiga karriär innefattar även samarbeten med modehus som det japanska Undercover. Åkesson tillför en djupare dimension till utställningen genom att föra med sig influenser från sitt arbete inom måleri till glasets värld, och skapar på så sätt nya, oväntade uttryck. Johan Röing, som utbildades vid Konstakademin i Düsseldorf, är känd för sina intuitiva skulpturer, som ofta är gjorda i trä och metall. I Palace Garden utforskar han glasets unika egenskaper och kombinerar sin råa, materialdrivna skulpturkonst med glasets skörhet och kraft. Genom verk av dessa fem konstnärer erbjuder utställningen en djupdykning i glasets möjligheter som konstnärligt medium. Den speglar både den rika hantverkstradition som finns inom svensk glaskonst, samtidigt som den framhäver hur samtida konstnärer ständigt omformar och förnyar materialet. Som Charlotta Jönsson, verksamhetschef på Ravinen Kulturhus, säger: "Palace Garden är en hyllning till glaskonsten, ett material som bär på en djup hantverkstradition men som samtidigt ständigt återuppfinns genom konstnärers kreativa processer." Utställningen visas på Ravinen Kulturhus från den 12 oktober till den 12 januari och presenteras i samarbete med Orrefors Kosta Boda. Besökare får möjligheten att uppleva glasets mångsidighet och dess förmåga att vara både ett traditionellt hantverksmaterial och en innovativ konstnärlig plattform.