Printing Friends 1
HEJ: DAVID SCHWEN “En dag när jag la två olika Pa
ntonefärger bredvid varandra kom jag att tänka på hur människor parar ihop olika matvaror med varandra. Efter det gjorde jag min första Food Art Pairing, postade den i sociala medier.” H ur hamnade du där du är idag? Jag pluggade grafisk design och illustration på Minneapolis College of Art and Design. Direkt efter skolan fick jag ett designjobb på en studio i stan. Den hörde till en reklambyrå och det var så allt fick sin början för mig. Sedan jobbade jag på olika studios runtom i Minneapolis under 10 år samtidigt som jag gjorde egna projekt vid sidan av och byggde upp Dschwen. Det var när jag jobbade på olika reklam- och designbyråer som jag insåg att jag behövde frigöra mig för att kunna utforska min egen stil och göra egna projekt. Så jag startade projektet Make Something Cool Every Day. Uppgiften var att försöka att göra något kreativt, för mina egna idéer, under ett års tid. Det hjälpte mig att hitta olika sätt att skapa och illustrera. Tack vare det här projektet började jag få olika illustrationsjobb för tidningar som Wired, Fast Company och TIME. Varför tror du att det är viktigt att ha egna projekt vid sidan av betalda jobb? Jag måste alltid fortsätta utmana mig själv att göra nya saker som konstnär och kreatör. Det finns perioder när jag känner att jag behöver illustrera och skapa ett nytt projekt eller en serie av något som inte är knutet till en kund eller ett betalt projekt, för att kunna fortsätta utforska min egen stil och mitt yrke. Det är också de här projekten som hjälper till att hitta och attrahera nya kunder. Det är en fantastisk känsla att kunna göra något som är för min egen skull och där det inte finns en kund som ger mig feedback eller berättar för mig vad jag ska ändra. Tror du att din karriär hade sett annorlunda ut om sociala medier inte fanns? Jag får ofta frågan om min karriär hade sett annorlunda ut eller om den ens varit hållbar om det inte vore för Instagram 60 PAPPER / VYKORT: INVERCOTE ALBATO 390 G och andra sociala medier. Jag har illustrerat och designat i över 10 år nu, långt innan sociala medier slog igenom. Jag älskar verkligen hur saker kan delas och spridas så fort. Det är helt otroligt vilken inverkan det har på konstnärer och kreatörer nuförtiden. Men om Instagram inte längre skulle vara stället dit folk beger sig för att få inspiration, så skulle jag bara hitta ett nytt sätt att dela mina verk på. Att göra nya saker och utvecklas är vad som får mig att hela tiden fortsätta med det jag gör. Hur kom du på idén till Food Art Pairings? Som konstnär och designer väljer man hela tiden ut Pantonefärger för projekten som man ska trycka. Många gånger testar man och lägger två färgprover bredvid varandra för att se hur de kommer se ut tillsammans i tryck. En dag när jag la två olika Pantonefärger bredvid varandra kom jag att tänka på hur människor parar ihop olika matvaror med varandra. Efter det gjorde jag min första Food Art Pairing, postade den i sociala medier och fick en massa bra respons från folk. Under följande månad gjorde jag 20 stycken, där kombinationerna ibland kom från att folk önskat dem i kommentarerna under bilderna. Om du fick välja en konstform att jobba med resten av livet. Vilken skulle du välja? Om jag skulle välja en konstform att jobba med resten av livet skulle det antagligen bli papper. Genom det har jag hittat en bra nisch för mina projekt och min stil. Det finns något fint i inkonsekvensen och i det oväntade som kan ske när man skär i papper. P Printing Friends Nr. 08